Haczyk to powtarzający się fragment lub element utworu, który przyciąga uwagę słuchacza i utrzymuje go w muzyce. Utwory mają zwykle wiele zaczepek, które można znaleźć w różnych miejscach, na przykład we wstępie, przed refrenem lub na samym końcu. Jeśli chcesz, aby Twoja muzyka była bardziej zapadająca w pamięć, napisanie dobrego haka pomoże Twoim piosenkom brzmieć bardziej chwytliwie. Zacznij od wymyślenia melodii, która będzie pasować do reszty Twojej piosenki. Następnie możesz dodać teksty do swojego haka, jeśli chcesz.
Kroki
Część 1 z 2: Pisanie chwytliwej melodii
Krok 1. Zrób haczyk o długości 4–8 uderzeń, aby był krótki i niezapomniany
Zbyt długie hooki będą trudne do zapamiętania dla słuchacza, więc jest mniej prawdopodobne, że twoja piosenka będzie się ich trzymać. Policz, ile czasu zajmuje odtworzenie 4–8 uderzeń w Twojej piosence, abyś wiedział, ile czasu potrzebujesz na wypełnienie haczykiem. Podczas burzy mózgów nad swoją melodią miej na uwadze ramy czasowe, aby ich nie przejrzeć.
- W porządku, jeśli chcesz skrócić lub nieco wydłużyć haczyk, ale może to wpłynąć na to, jak dobrze trzyma się słuchacza.
- Czas trwania 4–8 uderzeń zależy od tempa utworu, ale zwykle trwa około 3–5 sekund.
Krok 2. Zmień rytm haczyka, aby bardziej się wyróżniał
Jeśli twoja piosenka cały czas będzie podążać w tym samym rytmie, słuchacz się znudzi, a piosenka zabrzmi monotonnie. Spróbuj zaaranżować rytm haka inaczej niż zwrotkę lub refren, aby Twoja piosenka była bardziej urozmaicona. Połącz krótsze nuty z dłuższymi nutami, aby rytm był interesujący i synkopowany.
- Na przykład w „Bennie and the Jets” Eltona Johna jednym z haczyków w refrenie jest jąkanie „B-B-B-Bennie and the Jets”.
- Jeśli część utworu przed lub po zaczepie zawiera wiele krótkich nut, spróbuj użyć dłuższych nut w zaczepie, aby brzmiała inaczej. Jeśli zwrotka i refren są dłuższe, spróbuj krótkich, synkopowanych nut w haczyku.
Wskazówka:
Spróbuj zatrzymać się na chwilę przed rozpoczęciem zahaczania, aby położyć większy nacisk i sprawić, by słuchacz przewidział to.
Krok 3. Użyj unikalnego narzędzia w haczyku, jeśli chcesz, aby był bardziej widoczny
Poszukaj instrumentu, którego nie użyłeś w utworze, lub dźwięków innych niż inne, które znalazłeś w ścieżce. Eksperymentuj z rytmem i melodiami, których używasz na instrumencie, aby zobaczyć, jak dobrze pasuje do reszty utworu. Upewnij się, że nie grasz na instrumencie w innych sekcjach swojej piosenki, bo inaczej nie będzie to tak wyjątkowe w haczyku.
- Na przykład piosenka „Good Vibrations” zespołu The Beach Boys używa theremina w haczyku, dzięki czemu wyróżnia się na tle zwrotki i refrenu.
- Możesz także spróbować użyć różnych instrumentów rytmicznych, takich jak trójkąt lub krowi dzwonek, aby uwydatnić rytm. Na przykład „(Don't Fear) The Reaper” autorstwa Blue Öyster Cult przedstawia krowi dzwonek w widocznym miejscu podczas haczyka wprowadzającego.
Krok 4. Powtarzaj wzory nut w haczyku, aby słuchacze poczuli się znajomo
Jeśli masz melodię o długości 2 lub 4 uderzeń, powtórz ją dwukrotnie podczas zaczepiania, aby słuchacz był bardziej skłonny ją zapamiętać. Spróbuj zmienić ostatnie 1–2 nuty melodii, gdy ją powtarzasz, aby początek brzmiał tak samo, ale pozostał interesujący dla słuchacza. Gdy haczyk będzie się powtarzał przez całą piosenkę, będzie bardziej prawdopodobne, że ludzie będą mieli tę część w głowie.
Mimo że powtarzane nuty są takie same, mogą wydawać się nieco inne w zależności od tego, z jakimi innymi nutami wchodzą w interakcję
Krok 5. Umieść wysoką lub niską nutę w haczyku, jeśli chcesz, aby przyciągała uwagę
Czasami określany jako „nuta pieniędzy”, wyższy lub niższy ton w haczyku stworzy niezapomniany dźwięk, który nie powtórzy się nigdzie indziej w utworze. Eksperymentuj z tonem różnych nut i spróbuj przesunąć je do wyższej lub niższej oktawy. Zagraj w haczyk, aby sprawdzić, czy nadal pasuje do reszty utworu, czy też wydaje się zbyt nie na miejscu.
- Na przykład w „Friends in Low Places” Gartha Brooksa najniższa nuta pojawia się podczas haczyka: „Bo mam przyjaciół w niskich miejscach”.
- Nie zmieniaj zbyt często między wysokimi i niskimi nutami, ponieważ może to sprawić, że haczyk będzie drżał podczas słuchania.
Krok 6. Powtórz haczyk wiele razy w piosence, aby słuchacze go zapamiętali
Im częściej słuchacz słyszy haczyk, tym mniej prawdopodobne jest, że o nim zapomni. Możesz użyć haczyka jako wstępu, przed lub po refrenie lub pod koniec. Staraj się umieścić swój haczyk około 2-3 razy w całej długości utworu, aby był wystarczająco znajomy dla twojego słuchacza, bez nadużywania go.
Uważaj, aby nie powtarzać haczyka zbyt wiele razy w trakcie utworu, ponieważ może się to wydawać nudne
Część 2 z 2: Dodawanie tekstu do haka
Krok 1. Dołącz nazwę utworu do haczyka, jeśli chcesz, aby był łatwo rozpoznawalny
Umieszczenie nazwy utworu w haczyku pomaga słuchaczom znaleźć Twoją muzykę i lepiej ją zapamiętać. Upewnij się, że wyraźnie śpiewasz słowa, aby inni rozumieli, co mówisz i mogli to powtórzyć. Jeśli umieścisz nazwę piosenki w haczyku, nie używaj jej nigdzie indziej w piosence, bo inaczej nie będzie tak zapadająca w pamięć.
- Na przykład „Sweet Caroline” Neila Diamonda ma nazwę piosenki powtarzaną głośno na początku każdego refrenu, dzięki czemu łatwo ją śpiewać.
- Nie próbuj wciskać w haczyk nazwy piosenki, jeśli nie pasuje ona rytmicznie lub melodyjnie.
Krok 2. Podsumuj główną ideę piosenki, aby pomóc w spójnym brzmieniu haczyka
Każda piosenka ma dla autora swoje własne znaczenie, ale możesz użyć swojego haka, aby powiedzieć słuchaczom, o co ci chodzi. Pomyśl o głównych uczuciach lub tematach pozostałych tekstów piosenki, abyś mógł zapisać je w swoim haczyku. Eksperymentuj z różnymi sposobami frazowania tekstu z rytmem i melodią, które już stworzyłeś, aż będziesz zadowolony z tego, jak brzmi.
- Na przykład w piosence „Empire State of Mind” Jay-Z i Alicii Keyes słowa haka mówią o uczuciach, których doświadczysz w Nowym Jorku.
- Jako inny przykład, „Satysfakcja” The Rolling Stones stwierdza: „Nie mogę uzyskać żadnej satysfakcji”.
Ostrzeżenie:
Unikaj powtarzania słów z haczyka w pozostałej części piosenki, ponieważ nie będą one tak silne.
Krok 3. Dodaj nonsensowne sylaby, jeśli chcesz zachęcić ludzi do wspólnego śpiewania
Nonsensowne sylaby, takie jak „hej”, „na-na-na” lub „la-da-da”, dają słuchaczom coś łatwego do intonowania lub śpiewania podczas słuchania Twojej piosenki. Jeśli nie jesteś w stanie wymyślić tekstu do swojego haczyka, spróbuj tworzyć dźwięki, z którymi ludzie mogliby krzyczeć lub śpiewać. W ten sposób możesz łatwo zachęcić tłum do udziału podczas występu na żywo.
- Na przykład w piosence „Havana” Camili Cabello pierwszym tekstem jest „Havana, ooh-na-na”.
- Spróbuj jąkać słowa, aby były bardziej zapadające w pamięć. Na przykład David Bowie śpiewa „Ch-ch-changes” podczas swojej piosenki „Changes”.
Krok 4. Umieść efekty na wokalu, jeśli chcesz, aby brzmiały wyjątkowo
Efekty, takie jak automatyczne dostrajanie, pogłos lub echo, mogą sprawić, że haczyk będzie wydawał się bardziej widoczny. Jeśli już napisałeś i wykonałeś teksty, pobaw się różnymi filtrami efektów w oprogramowaniu do nagrywania, aby zobaczyć, jak możesz zmienić wokal. Kontynuuj zabawę z ustawieniami efektów, aby zobaczyć, jak pasują do reszty utworu.
- Na przykład pierwsza linia „Believe” Cher jest dostrojona automatycznie, co sprawia, że linia „Czy wierzysz w życie po miłości?” bardziej rozpoznawalny i chwytliwy.
- Nie używaj tego samego efektu wokalnego w innych miejscach utworu, bo trudno będzie określić, które partie są haczykami.
Porady
- Ćwicz eksperymentowanie z różnymi rytmami i melodiami, aż znajdziesz taką, z której będziesz zadowolony do swojej piosenki. Jeśli pierwszy, który napiszesz, nie pasuje do ciebie, próbuj dalej innych wzorców.
- Twoja piosenka może mieć wiele różnych chwytów, dzięki czemu staje się bardziej chwytliwa. Na przykład możesz użyć zaczepu instrumentalnego po każdej zwrotce, a zaczepu lirycznego podczas refrenu.
- Pisanie haczyków to wiele prób i błędów. Nie zniechęcaj się, jeśli nie znajdziesz haka, który działa od razu.
