Założenie żeńskiego zespołu może być czymś więcej niż tylko marzeniem. Zespoły dziewczęce to zespoły składające się wyłącznie z żeńskich członkiń, nieco różniące się od dziewczęcych grup definiującą cechą ich członkiń, które nie są stricte wokalistkami. Członkinie dziewczęcych zespołów śpiewają piosenki, grają na gitarze, perkusji i basie. Choć wciąż nie są tak powszechne, jak wszystkie męskie zespoły, dziewczęce zespoły, takie jak All Saints i Babes in Toyland, oraz zespoły kobiece, takie jak No Doubt i The Cranberries, na zawsze zmieniły grę zespołową w muzyce. Jest kilka sposobów na wzbogacenie tego dziedzictwa.
Kroki
Metoda 1 z 4: Tworzenie własnego dźwięku
Krok 1. Zdecyduj, w jakim zespole chcesz być
Muzyka składa się z wielu gatunków. Rock, blues, hip hop, pop i country tylko dotykają powierzchni tego, czym są te gatunki. Dowiedz się, który dźwięk najlepiej określa zespół, w którym masz nadzieję być.
- Zadaj sobie pytanie, w jakie gatunki grasz najbardziej i kim masz nadzieję, że będą twoją grupą docelową. Czy twoja publiczność będzie czadowa podczas pogo? Czy twoja publiczność zmięknie i będzie kołysać się do twoich piosenek, gdy grasz w maleńkich kawiarniach?
- Zdecyduj, jakich instrumentów będziesz używać. Dobry początek: gitara prowadząca, gitara rytmiczna, bas i perkusja. Możesz potrzebować klawiszowca, saksofonisty lub dęciaka, w zależności od rodzaju muzyki, którą chcesz grać.
- Ilu ludzi potrzeba, aby twoja wizja zespołu urzeczywistniła się? Pozwól, aby dźwięk, który masz nadzieję stworzyć, działał jako Twój przewodnik.
Krok 2. Zatrudnij członków, którzy będą grać dla Twojego zespołu
Istnieją sposoby na nawiązanie kontaktu z odpowiednimi ludźmi, nawet jeśli nie znasz swojej lokalnej sceny muzycznej. Możesz rozpocząć przesłuchania, gdy tylko znajdziesz osoby, które Twoim zdaniem pasują do tego zadania.
- Idź na szkolne pokazy talentów lub noce z otwartym mikrofonem, aby nawiązać kontakt z lokalnymi artystami w ich środowisku. Pomoże ci to zasmakować tego, co mają do zaoferowania muzycznie, słuchając niektórych ich oryginalnych utworów.
- Szybszą, bardziej zaawansowaną technologicznie alternatywą jest umieszczenie reklamy na Facebooku, Twitterze, a nawet Instagramie. Powiedz coś prostego, na przykład: „Muzyk poszukujący kobiecego zespołu do profesjonalnego grania. Napisz do mnie, aby uzyskać więcej szczegółów.
Krok 3. Wybierz kilka piosenek, aby rozpocząć próby zespołu
Nie jest ważne, aby na początku tworzyć własny materiał. Zacznij grać razem i dowiedz się, czy masz dobrą chemię jako zespół. Zaplanuj czas, kiedy wszyscy członkowie będą mogli uczestniczyć w próbach.
- Zaplanuj próby przynajmniej raz w tygodniu. Jeśli możesz wycisnąć jeszcze jeden lub dwa razy, byłoby idealnie.
- Rozpoczęcie od coverów lub grania materiałów innych osób może zabrzmieć bezproduktywnie, ale to świetny sposób, aby zobaczyć, do czego zmierzasz wspólnie i jako grupa. Pomoże ci to ukierunkować rodzaj muzyki, który masz nadzieję robić, by rozwijać się jako zespół.
Krok 4. Zgódź się na swój materiał
Zachęcaj każdego, kto chce pisać, do pisania piosenek zamiast delegowania tego zadania na jedną osobę. Z czasem zaczniesz się zgadzać, kto powinien zająć się największą częścią pisania piosenek twojego zespołu.
- Zawsze trzymaj swoje ego w ryzach. Nikt nie chce być waszym zapasowym zespołem – jeśli to zespół, niech pozostanie wspólnym wysiłkiem.
- Kiedy zaczynasz tworzyć, pomyśl o swoim przesłaniu i rzeczach, które próbujesz przekazać, gdy udostępniasz swoją muzykę światu.
- Korzystaj ze stron internetowych z zakładkami gitarowymi i innych samouczków, aby pomóc sobie muzycznie z instrumentami i uzyskać lepsze pomysły na łączenie muzyki podczas aranżowania i rozwijania tekstów. Ciągle się pchaj.
Metoda 2 z 4: Tworzenie obrazu
Krok 1. Znajdź nazwę dla swojej grupy, która zostanie zapamiętana
Niech nazwa twojego dziewczęcego zespołu przyjdzie do ciebie tak organicznie, jak to tylko możliwe. Im mniej myśli i prób sprytu, tym lepiej. Stwórz muzykę i pozwól, aby nazwa przyszła do Ciebie.
Krok 2. Uzgodnij styl zespołu
Wygląd jest również ważną częścią pakietu girl band. Stwórz wizualne dopasowanie, które jest komplementarne do brzmienia zespołu.
- Ty i inne panie nie musicie nosić dokładnie tego samego, ale ubieranie się w podobnym stylu może odciągnąć mniej uwagi od samego zespołu. Jedna osoba wyróżniająca się bardziej niż reszta zespołu mogłaby odwrócić uwagę od tego, na co ludzie naprawdę powinni zwracać uwagę: na dźwięk.
- Całkowicie czarne komplety to świetny sposób na jednolity wygląd bez ubierania się dokładnie tak samo. Innym sposobem na to jest wymyślenie motywu, który dyktuje, co nosi grupa: goth, vintage, dziewczęcy lub punk.
Krok 3. Bądź tak autentyczny wobec swojego głosu i osoby, jak to tylko możliwe
Twój wizerunek powinien być przedłużeniem Twojej muzyki. Pomyśl o wizerunku zespołu jako o zaproszeniu, ao swojej muzyce jako o prawdziwej imprezie.
- Nie rób swojego wizerunku nieautentyczną wersją siebie. Jeśli twój zespół ma estetykę Ingrid Michaelson, w której wszyscy nosicie okulary w skromnych ubraniach, grając w kameralnej kawiarni, bądźcie autentyczni i pozwólcie, aby wasz wizerunek to odzwierciedlał. Nie odczuwaj potrzeby skąpego ubierania się, jeśli seks nie jest czymś, co próbujesz sprzedać.
- Twój wizerunek będzie tym, co fani zobaczą na zdjęciach promocyjnych zespołu, ulotkach i logo zespołu. Pamiętaj o tym i staraj się być konsekwentnym w świadomości marki.
Metoda 3 z 4: Udostępnianie swojej muzyki
Krok 1. Dowiedz się, gdzie znajduje się scena w Twojej okolicy i zacznij grać na żywo
Zarezerwuj koncert w ciągu trzech miesięcy od ustalenia się na swojej setliście. Graj najpierw w małych, lokalnych miejscach. Nic tak nie wzmacnia dźwięku, jak granie na żywo i ćwiczenie w garażu bez końca nie jest opcją, jeśli chcesz zostać podpisany i wyprodukowany.
Krok 2. Zachęć znajomych do słuchania Twojej muzyki
Pozwalaj ludziom, których znasz, słyszeć Twoją muzykę. Poproś ich, aby opowiedzieli swoim znajomym o twoim zespole. Poczta pantoflowa to świetny sposób na uzyskanie większej ilości bezpłatnej ekspozycji.
Krok 3. Zarejestruj swój zespół i jego nazwę w serwisach społecznościowych
Stwórz centrum dla swojego zespołu w różnych serwisach społecznościowych. Twórz oficjalne strony swojego zespołu w serwisach takich jak Facebook, Soundcloud, Twitter, a nawet Instagram. Aktualizuj te witryny, aby informować fanów o nadchodzących programach i nowych wydaniach muzycznych.
Krok 4. Zyskaj widoczność, wysyłając swoją muzykę do blogerów
Nowa muzyka powinna być zawsze wysyłana do popularnych blogerów, aby znalazła się w centrum uwagi polecanych wykonawców i aby Twoja piosenka miała więcej słuchaczy. Blogerzy będą udostępniać Twoją pracę swoim obserwatorom.
- Dołącz okładkę albumu, jeśli taka istnieje, zdjęcia promocyjne, informację prasową i swoją piosenkę z zapytaniem do bloga.
- Zostaw komentarze na blogach, aby skierować ich do witryny, w której udostępniasz swoją muzykę dla słuchaczy.
Metoda 4 z 4: Uzyskanie podpisu
Krok 1. Zainwestuj pieniądze w stworzenie i produkcję demo dla swojego zespołu
Nie czuj się onieśmielony rzeczywistością tworzenia wersji demonstracyjnej. Możliwe jest tworzenie dem w kabinach dźwiękowych DIY, jeśli masz odpowiednie wyściełanie ścian, odpowiedni mikrofon i odpowiedni sprzęt audio.
- Inną opcją tworzenia demo jest opłacenie czasu w studio. Niektóre miejsca oferują niskie stawki, takie jak 35 USD za godzinę, za korzystanie z ich sprzętu. Rozważ to, szukając miejsca do nagrywania.
- Sprzedawaj gotowe demo na swoich programach z zyskiem, umieszczaj je online w miejscach takich jak Soundcloud i YouTube w celu wyeksponowania i/lub dystrybuuj je do wytwórni.
Krok 2. Wyślij pakiety promocyjne do etykiet
W dzisiejszych czasach wysyłanie utworów do etykiet jest tak proste, jak znalezienie odpowiedniego e-maila i przesłanie plików audio. Wyślij swój pakiet promocyjny w profesjonalny sposób, nadając plikowi audio sensowną nazwę, brandując go logo swojego zespołu oraz dodatkowymi materiałami marketingowymi, które może posiadać Twój zespół.
- Upewnij się, że utwór można łatwo udostępniać w przypadku, gdy producent lub dyrektor lubi go i chce się nim podzielić.
- Wysyłając demo do wytwórni, upewnij się, że na dołączonej płycie CD lub pakiecie znajdują się 2-3 najlepsze utwory Twojego zespołu.
- Wśród Twoich materiałów marketingowych powinna również znajdować się informacja prasowa. Dołączenie informacji prasowej do pakietu promocyjnego, który wyślesz do renomowanych serwisów muzycznych, pomoże im wydajniej publikować teksty o Twoim zespole.
Krok 3. Zacznij rozglądać się za menedżerem
Menadżer może reprezentować Twój zespół i wykonywać telefony oraz w razie potrzeby kontaktować się z ludźmi. Możliwe jest pozyskanie menedżera, który nie będzie wymagał wypłaty, dopóki nie przyniesie Ci wyników.
Porady
- Bądźcie ze sobą szczerzy przez cały czas. Nie traćcie sobie czasu. Jeśli nie jesteś już zadowolony z kierunku, w jakim zmierza zespół, powiedz to.
- Miej torbę koncertową i weź przydatne rzeczy, takie jak dodatkowe kostki, ręcznik do rąk, sznurki, nawijarka do sznurka, przecinaki do drutu, plastry i taśma klejąca. Dobrze jest również mieć dodatkowy przewód i zapas baterii 9V na wypadek, gdyby Twoje pedały ich potrzebowały.
- Znalezienie miejsca, w którym możesz regularnie występować, jest kluczem do Twojego sukcesu – na przykład powiedzmy, że Club 88 to fajne, małe miejsce w pobliżu miejsca, w którym znajdują się Roxy i Whisky, ale trochę na uboczu. Jeśli na przykład zdobędziesz Club 88, aby Twój zespół grał tam w każdy trzeci piątek o 21:00, wtedy inni, którzy widzieli i polubili, będą wiedzieć, gdzie wysłać nowych potencjalnych fanów, aby Cię zobaczyli.
- Często zmieniaj swoje piosenki, ale zachowaj kilka melodii, aby dać swoim wieloletnim fanom znane i ulubione przez nich utwory. The Stones nadal grają „Satisfaction” na koncercie, więc zwróć uwagę i postępuj zgodnie z nimi.
- Naucz się akceptować uzasadnioną krytykę, bez względu na to, jak dosadna lub surowa się wydaje. Musisz być bezwzględnie obiektywny przez cały czas.
- Nie trzymaj par w zespole. Jeśli dwóch z twoich muzyków związało się, chyba że na początku byli wyraźnie liderami, bardzo utrudnia to dynamikę reszty zespołu. Gdy zacznie sprawiać problemy, zastanów się nad pozbyciem się ich obu i znalezieniem nowych graczy.
- Trudno będzie znaleźć basistę i perkusistę, ponieważ niewiele kobiet gra na tych instrumentach, a niektóre z nich są niepewne ich grania. To w porządku, jeśli na początku nie masz basisty lub perkusisty, ale nie graj bez nich. W końcu je odnajdziecie lub możecie sami nauczyć się gry na instrumentach.
Ostrzeżenia
- Zostań w szkole, dopóki nie skończysz. Nie bierz narkotyków. Unikaj nadmiaru alkoholu. Będziesz potrzebował sprytu.
- Poproś adwokata o przyjrzenie się każdej umowie przed jej podpisaniem.
