Jeśli masz problemy z wygenerowaniem pomysłów na swój kolejny film krótkometrażowy, nie martw się. Jest tak wiele różnych miejsc, w których możesz szukać inspiracji, a my zebraliśmy kilka najlepszych wskazówek, jak odkryć Twój kolejny wielki pomysł na historię. Pokażemy Ci również, jak wykorzystać świetny pomysł, rozwinąć go w dopracowaną historię i przekształcić go w rzeczywistość.
Kroki
Część 1 z 3: Znajdowanie historii
Krok 1. Zacznij od słowa, obrazu lub przedmiotu
Wszystko, czego potrzebuje historia, to ziarno, za którym możesz podążać, dopóki nie wyrośnie. Czy zamieni się w świetny film krótkometrażowy? Może, może nie. Na początku wszystko, na czym musisz się skupić, to zacząć od pomysłu i zobaczyć, dokąd zmierza. Oto kilka skutecznych sposobów burzy mózgów, aby rozpocząć historię:
Dobry sposób na rozpoczęcie historii? Po prostu zacznij pisać. Wyjmij papier i ołówek lub usiądź przed komputerem i zmuś się do pisania przez określony czas. Powiedz 10 lub 15 minut. Nie martw się o to, czy to, co piszesz, jest „historią”, czy też będzie dobrym filmem. Po prostu szukasz pomysłu. Możesz napisać 99% śmieci, ale może być jeden mały fragment, który może wygenerować historię. Daj sobie pomysł
Krok 2. Wypróbuj ćwiczenie słów
Wszystko, czego potrzebujesz, aby uzyskać pomysł na historię, to jedna mała iskierka. Wygeneruj listę mniej lub bardziej przypadkowych obrazków, czyli pierwszych słów, które przychodzą ci do głowy: przedszkole, Oakland, popielniczka, farba olejna. Świetna lista. Wymyśl co najmniej 20 słów, a następnie zacznij je łączyć. O czym myślisz na tej liście? Popołudniowa lekcja malarstwa pełna przedszkolaków w East Bay? Papieros palący się w pracowni malarskiej? Zacznij od obrazu i pozwól mu się toczyć. Znajdź historię wokół obrazów.
Krok 3. Zacznij spekulować na temat dobrych pomysłów
Dobrym sposobem na zrealizowanie pomysłu na historię jest rozpoczęcie spekulacji na dziwne, zaskakujące lub absurdalne scenariusze, które mogą stworzyć dobrą historię. Co by było, gdyby całe jedzenie było w formie tabletek? A jeśli dowiedziałbyś się, że twój ojciec był szpiegiem? A gdyby twój pies mógł nagle mówić? Dobre wątki i postacie mogą wynikać ze spekulacji.
Krok 4. Poszukaj krótkich historii do adaptacji
Świetnym sposobem na wymyślenie pomysłu na krótki film jest adaptacja historii, która została już napisana przez kogoś innego. Sprawdź niedawno opublikowane kolekcje opowiadań składające się z opowiadań z fascynującymi fabułami i znajdź taki, który może być fajny do sfilmowania.
Ogólnie rzecz biorąc, trudno byłoby zaadaptować powieść na krótki film. Staraj się skupiać na opowiadaniach. Sprawdź Joyce Carol Oates „Gdzie idziesz, gdzie byłeś?” za świetny przykład minimalistycznej historii z fascynującą i ekscytującą fabułą
Krok 5. Spróbuj sfilmować prawdziwe życie
Kto powiedział, że krótki film musi być fikcją? Jeśli chcesz nakręcić krótki film, rozważ sfilmowanie otaczającego Cię świata i nakręcenie filmu dokumentalnego. Znajdź lokalny festiwal muzyczny w swojej okolicy i zapytaj, czy możesz sfilmować wywiady z zespołami lub spróbuj sfilmować swojego przyjaciela, który trenuje w sporcie. Znajdź dobrą historię, która dzieje się wokół Ciebie i uzyskaj pozwolenie na jej nagranie.
Nawet jeśli nie chcesz robić filmu dokumentalnego, nadal możesz czerpać inspirację z prawdziwych ludzi i historii wokół ciebie
Krok 6. Prowadź dziennik marzeń
Sny mogą stanowić dobrą inspirację do filmu krótkometrażowego, zwłaszcza jeśli lubisz dziwactwa. Jeśli chcesz wpaść na pomysł na sen, ustaw alarm w środku nocy, aby obudzić się w środku jednego, a następnie szybko nabazgraj fabułę. Sny mogą być świetnym miejscem do dostarczania obrazów, dziwnych wydarzeń i dialogów w krótkich filmach.
Co cię przeraża? Dobry przerażający sen może być świetnym sposobem na rozpoczęcie krótkiego horroru. Kiedy piszesz scenariusz i kręcisz swój krótki film, spróbuj uchwycić ten sam klimat swoich przerażających snów. Poszukaj inspiracji w krótkiej serii Królików Davida Lyncha
Krok 7. Spójrz na historię
Historia pełna jest fascynujących i często fantastycznych historii. Inne kierunki studiów mogą być równie satysfakcjonujące: psychologia (dla rozwoju postaci), geografia itp
Krok 8. Dostosuj pomysł na film pełnometrażowy
Nie ma powodu, dla którego nie można by zaadaptować pomysłu na film pełnometrażowy do filmu krótkometrażowego. Możesz dostosować pomysł, biorąc scenę, je lub postać z filmu pełnometrażowego.
Krok 9. Sprowadź historię
Czy potrafisz napisać krótkie zdanie składające się z 15 lub mniej słów, które nakreśli podstawową koncepcję i fabułę Twojego pomysłu? Jesteś na dobrej drodze. Gdy już masz swój wstępny pomysł, spróbuj obniżyć „wyciąg na windę”. Opisz swój film tak zwięźle i szybko, jak to możliwe, aby dać sobie szansę napisania najlepszego możliwego scenariusza i opisania historii innym, abyś mógł pozyskać aktorów i innych kibiców. Unikaj niejasności lub abstrakcji i skup się na scenariuszu i fabule.
-
Dobre przykłady streszczenia historii mogą wyglądać tak:
- Chłopiec znajduje na polu małego kosmitę i zabiera go do domu.
- Przedszkolaki po szkole zaczynają malować dziwne obrazy.
-
Złe przykłady streszczenia historii mogą wyglądać tak:
- Mężczyzna zmaga się z depresją.
- Na mieszkańców Pittsburgha przytrafia się seria tajemniczych wydarzeń.
Krok 10. Myśl praktycznie
Zastanów się, co masz do dyspozycji i jak możesz wykorzystać to, co masz. Zrób listę wszystkich rekwizytów, lokalizacji i aktorów dostępnych lokalnie i zastanów się, jak mogą stworzyć dobrą historię na początku. Może twój przyjaciel, który boksuje trzy razy w tygodniu, może zainspirować wspaniałą historię bokserską.
Upewnij się, że Twoja historia nadaje się do sfilmowania. Sprzęt i zestawy są na wagę złota, gdy kręcisz film sam i pracujesz bez wsparcia studia i mnóstwa pieniędzy. Ponownie, trudno będzie sfilmować operę science fiction w piwnicy twojej mamy. Postaraj się zrobić zdjęcia potrzebne do nakręcenia filmu, który chcesz nakręcić. Czy dasz radę sfotografować Nowy Jork, jeśli mieszkasz w Scranton i nie masz pieniędzy ani aparatu? Prawdopodobnie nie. Obejdź to
Część 2 z 3: Rozwijanie historii
Krok 1. Znajdź protagonistę i antagonistę
Każda historia ma bohatera i antagonistę, który dostarcza konfliktu i zapewnia napięcie. Jeśli nie masz pewności, który jest który, ważne jest, aby zastanowić się nad rozwojem swojej historii, aby było jasne, na kim powinniśmy się troszczyć i dlaczego.
- Bohaterem jest postać, której kibicujemy, z którą współczujemy i czujemy z nią jakiś emocjonalny związek.
- Antagonista to postać, sytuacja lub otoczenie, które działa przeciwko protagoniście, tworząc dramat. Antagonista niekoniecznie jest złoczyńcą z wąsami, ale może być trudną sytuacją lub inną abstrakcją.
Krok 2. Znajdź świetne ustawienie
W krótkim filmie będzie to częściowo problem praktyczny i problem fabularny. Dobre ustawienia zapewniają napięcie i dramat same w sobie, ale możesz nie być w stanie polecieć na Bermudy, aby nakręcić scenę na plaży. Znajdź miejsce, w którym możesz ustawić swoją historię, które uzupełni historię, którą chcesz opowiedzieć, ale jest również dostępne.
Spróbuj pracować z tym, co masz. Jeśli wiesz, że będziesz musiał kręcić w domu rodziców, trudno byłoby nakręcić epopeję science fiction na podwórku iw piwnicy. Zamiast tego spróbuj wymyślić dobrą historię domową, która dobrze sprawdziłaby się lokalnie. Pomyśl o historiach, które dzieją się w domach, w mieście, w którym możesz mieszkać. Historie, które pasują do ich scenerii, sprawdzają się znacznie lepiej
Krok 3. Znajdź konflikt
Historie potrzebują konfliktu, aby nas zatroszczyć. Co skłoni widza do zainwestowania w twoją historię i krótki film? Czego chce twój bohater? Co powstrzymuje protagonistę przed zdobyciem tego? Odpowiedzi na te pytania stanowią źródło twojego konfliktu. Kiedy już masz swój oryginalny pomysł, zacznij koncentrować się na tym, co powoduje konflikt w historii i jak najwięcej go wydobyć.
- Konflikt nie musi wiązać się z walką na pięści ani strzelaniną, aby zaliczyć go do dramatu. Musi wiązać się z prawdziwym konfliktem między postaciami i emocjonalnym ciężarem. Jeśli chłopiec przyprowadzi do domu kosmitę, jakie kłopoty może napotkać? Jakie jest w tym ryzyko dla niego? Co nas przyciąga w oglądaniu malowania przedszkolaków?
- Znajdź wewnętrzną i zewnętrzną historię. To, co oglądamy, to zewnętrzna historia: postać porusza się po świecie i rzeczy się dzieją. To, co sprawia, że jest atrakcyjna, to wewnętrzna historia. Jak to zmienia charakter? Co to oznacza dla postaci? W dobrym filmie krótkometrażowym, czy jakiejkolwiek historii, oba te elementy będą dziejące się jednocześnie.
Krok 4. Zachowaj prostotę
Ogranicz zakres historii tak bardzo, jak to możliwe. Krótkometrażowy film to zwykłe opowiadanie historii, opowiadanie, a nie powieść. Nie oznacza to, że nie może być ambitny i niekonwencjonalny, ale filmy krótkometrażowe muszą działać z ograniczoną liczbą elementów, postaci i scen, aby działały prawidłowo.
Ewentualnie fajnie byłoby zmusić się do sfilmowania bardzo długiej lub skomplikowanej historii tak krótko, jak to możliwe. Jak wyglądałaby Wojna i Pokój, gdyby trwała dziesięć minut? Co by było, gdyby wszystkie sześć filmów o Gwiezdnych Wojnach wydarzyło się w ciągu 10 minut na sprzęcie, który masz pod ręką? Jak byś to zrobił?
Krok 5. Bądź świadomy typowych klisz krótkometrażowych
Jak każda forma sztuki, film krótkometrażowy nie jest pozbawiony znużonych pomysłów i sztampowych historii. Jeśli nigdy wcześniej tego nie zrobiłeś, będziesz o krok przed grą, jeśli pominiesz te klocki. Unikaj następujących krótkich klisz filmowych:
- Postać jest sama, wpatruje się w lustro i rozmawia, po czym popełnia samobójstwo.
- Unikaj gatunków, które były nadużywane w filmach krótkometrażowych, takich jak film noir i film gangsterski.
- Wszystko, co dotyczy zabójcy.
- Dwie postacie kłócą się o coś, dopóki nie odkryjemy, że tak naprawdę jest to jedna postać z wieloma zaburzeniami osobowości
- Film zaczyna się brzęczącym alarmem, a protagonista wstaje z łóżka.
Krok 6. Staraj się, aby czas wyświetlania filmu nie przekraczał 10 minut
Nakręcenie filmu o dowolnej długości jest niezwykle trudne. Staraj się, aby film był jak najkrótszy, zwłaszcza na początku. Nakręcenie naprawdę świetnego, ciasnego, dramatycznego, ekscytującego trzyminutowego filmu to poważne osiągnięcie. Spróbuj zrobić to z powodzeniem, zanim zmierzysz się z 45-minutowym arcydziełem gangsterów w strzelaninie w zwolnionym tempie.
Krok 7. Obejrzyj kilka krótkich filmów
Jeśli masz zamiar zrobić film, obejrzyj kilka filmów. Tak jak nie powinieneś próbować napisać powieści bez przestudiowania formy powieści, ważne jest, aby zrozumieć, jak działają filmy krótkometrażowe i czego potrzeba, aby zrobić dobry film krótkometrażowy, zanim zaczniesz. Spróbuj zrobić go samemu. To nie jest tylko krótsza wersja filmu pełnometrażowego: film krótkometrażowy jest własnym, unikalnym medium z różnymi sztuczkami i technikami. Obejrzyj kilka, zanim zaczniesz tworzyć własne.
- YouTube i Vimeo to świetne zasoby dla filmów krótkometrażowych, zarówno tych złych, jak i dobrych. Sprawdź, czy w Twoim mieście odbywa się festiwal filmów krótkometrażowych – powszechny w niektórych obszarach miejskich – aby osobiście zobaczyć niektóre zgłoszenia.
- Teledyski to także świetny styl filmów krótkometrażowych, który prawdopodobnie już znasz. Przyjrzyj się uważnie, w jaki sposób tworzone są Twoje ulubione teledyski i dokładnie je przestudiuj. Sprawdź Spike Jonze, Hype Williams i Michel Gondry dla współczesnych mistrzów formy.
Część 3 z 3: Pisanie scenariusza
Krok 1. Opisz swoją historię
Konspekty historii nie muszą być formalne ani zawierać cyfr rzymskich (chociaż mogą, jeśli chcesz). Scenorysy są zwykle używane, aby pomóc Ci zorientować się, jakie ujęcia będziesz musiał sfilmować w dalszej części procesu, oraz aby uzyskać motyw wizualny w stylu komiksowym do filmu podczas pisania. Krótko naszkicuj, co wydarzy się fizycznie w historii i podstawowym dialogu.
Film jest wizualnym medium opowiadania historii, więc nie polegaj wyłącznie na dialogu, aby opowiedzieć historię. W dobrych opowieściach zarys powinien być wyraźny w odniesieniu do historii zewnętrznej, chociaż historia wewnętrzna powinna być sugerowana
Krok 2. Napisz skrypt
Kiedy już masz podstawowe elementy fabuły tak, jak chcesz, możesz uzupełnić resztę bardziej szczegółowo opisaną obróbką, ze wszystkimi dialogami i wskazówkami scenicznymi, które chcesz umieścić w swoim filmie. Postaraj się, aby był jak najbardziej konkretny, aby ktoś inny mógł to sfilmować i zobaczyć tak, jak Ty.
Krok 3. Daj się zaskoczyć
Prawdopodobnie masz jakieś pojęcie o tym, gdzie chcesz, aby Twoja historia potoczyła się, ale postaraj się zaoszczędzić miejsce na zaskoczenie siebie podczas pisania. Jeśli utkniesz w określonym kierunku swojego filmu krótkometrażowego, może to nie być zaskakujące i oczekiwane dla widzów. Podczas pisania postaraj się podążać w kierunku, którego nie jesteś pewien. Niech zdarzają się szczęśliwe wypadki i idą za nimi do innych, ciekawszych wniosków. Tak powstają dobre historie.
Francis Ford Coppola nakręcił sequel The Outsiders, zatytułowany Rumble Fish, bez napisania scenariusza do dnia, w którym miała być kręcona scena. Żaden z aktorów nie miał pojęcia, co będzie dalej, co nadało filmowi spontaniczny i eksperymentalny charakter
Krok 4. Szukaj konstruktywnej krytyki
Kiedy już ułożysz scenariusz, pokaż go przyjaciołom lub osobom, które podzielają twoją miłość do filmu i które będą w stanie zaoferować konstruktywną krytykę. Wysłuchaj ich i postaraj się poprawić swój scenariusz tak bardzo, jak to możliwe. Niektórzy filmowcy latami pracują nad scenariuszami, które potem są w produkcji przez kolejne lata. Nie bez powodu kręcenie filmu to długi proces.
Spróbuj też pokazać swój skrypt potencjalnym współpracownikom. Aktorzy, producenci, potencjalni reżyserzy. Pokaż swój skrypt osobom, które mogą pomóc
Krok 5. Uruchom folder pomysłów
Nie każdy pomysł się teraz sprawdzi. Zachowaj folder, w którym przechowujesz swoje pomysły i pozwól im wygenerować przyszłe skrypty. Niektórzy filmowcy mają pomysł i nie robią filmu przez dziesięciolecia. Gangi Nowego Jorku Scorsese były omawiane jako możliwość przez ponad 30 lat. Zachowaj swoje pomysły na czas, aby mogły być bardziej wykonalne. Utrzymuj swoje małe szkice uporządkowane według następujących elementów:
- Postacie
- Lokalizacje
- Działki
- Struktura
Porady
- Zachowaj plik ze swoimi pomysłami na filmy.
- Choć film jest medium wizualnym, warto pomyśleć o jego związku z dźwiękiem.
- Bądź cierpliwy! O dobre pomysły nie jest łatwo. Po prostu spróbuj ponownie!
- Krótkometrażowe filmy animowane są filmami o najniższym budżecie i są łatwiejsze do stworzenia tylko przez jedną osobę. Blender to w 100% darmowe oprogramowanie do animacji.
- Kiedy próbujesz zdobyć jakiegoś aktora, użyj znajomych lub rozklej plakaty, jak na przesłuchanie lub coś w tym rodzaju.
- Bohater nie powinien się zmieniać.
- Baw się dobrze! Niech twoi przyjaciele będą twoimi aktorami i usiądź na krześle z głośnikiem krzyczącym na nich!
- Nie musisz tworzyć scenariusza! Możesz to po prostu wymyślić!