Jeśli masz muzykę w sercu i stopach, które uwielbiają wybijać rytm, być może zainteresuje Cię choreografia hip-hopowej rutyny! Możesz użyć swojej choreografii, aby wysadzić dach z domu na szkolnym pokazie talentów, a może jest jakiś hip-hopowy numer w musicalu, który zgłosiłeś na ochotnika do pomocy w choreografii. W każdym razie, wizualizując swój taniec, pisząc go i ćwicząc ze swoim talentem, twój hip hopowy układ wkrótce zostanie ułożony w choreografię.
Kroki
Część 1 z 3: Wizualizacja rutyny tańca hip-hopowego
Krok 1. Zapoznaj się z charakterystyką hip hopu
Hip hop to styl, który powstał na przełomie lat 60-tych i 70-tych. Ten nowy styl charakteryzowały się instrumentalnymi beatami i energicznym, nieklasycznym stylem tanecznym. Możesz chcieć poszukać online filmów o ruchach hip-hopowych, które były popularne w przeszłości, takie jak:
- Wyskakiwanie
- Zamykający
- Dougie
- Śmierdząca noga
- Kupidyn tasowanie
Krok 2. Wybierz piosenkę
Możesz pobrać piosenkę z aktualnej listy najlepszych hitów lub masz na myśli coś innego. Główną cechą muzyki hip hopowej są: wysoka energia, taneczność, liryzm i użycie rapowanych tekstów. Aby osiągnąć najlepszy efekt wśród odbiorców, powinieneś szukać tych funkcji podczas wyszukiwania hip-hopowej piosenki tanecznej do swojej rutyny.
Krok 3. Posłuchaj historii muzyki
Znajdź spokojne miejsce, w którym nikt Ci nie będzie przeszkadzał. Następnie na jakimś urządzeniu odtwarzającym dźwięk, takim jak telefon lub zestaw stereo, odtwórz swoją piosenkę. Oczyść swój umysł ze wszystkich rzeczy i rozważ zamknięcie oczu podczas słuchania swojej piosenki. Spróbuj:
- Wyobraź sobie naturalne ruchy towarzyszące cechom utworu.
- Zyskaj poczucie głębszego znaczenia piosenki.
- Zobacz historię w muzyce, którą chcesz opowiedzieć.
Krok 4. Zastanów się, jak możesz wyrazić historię, którą słyszysz w muzyce
Jeśli piosenka opowiada o przełamywaniu przeszkód, możesz chcieć zastosować gest lub kombinację ruchów, które dadzą słuchaczom poczucie uwolnienia. Wykorzystaj to, jak muzyka sprawia, że się czujesz, aby generować pomysły na rutynę hip-hopową.
Postaraj się przedstawić historię swojej muzyki za pomocą choreografii, która jest łatwo interpretowana przez publiczność. Nawet jeśli taniec ma dla ciebie znaczenie, jeśli publiczność go nie zobaczy, twoja rutyna będzie miała mniejszy wpływ
Krok 5. Pomyśl o ludziach poruszających się w rytm muzyki na scenie
Może to pomóc w wyjaśnieniu naturalnych ruchów, które starałeś się wyczuć podczas słuchania muzyki. W tym momencie powinieneś również zwrócić uwagę na ograniczenia przestrzeni. Dokładnie zmierz obszar taneczny lub scenę, z której będziesz korzystać, zanim nakreślisz swoją choreografię.
Spróbuj wykorzystać całą dostępną przestrzeń taneczną. W przeciwnym razie Twój taniec może wydawać się niepełny lub niekompletny
Krok 6. Użyj naturalnych ruchów jako podstawy swojej rutyny
Używając naturalnych ruchów jako podstawy do dalszej części rutyny, łatwiej będzie Ci łączyć ze sobą różne jej części. Wykonuj ruchy, które Twoim zdaniem wywrą największy wpływ na słuchaczy, jako centralny punkt Twojej rutyny.
Część 2 z 3: Tworzenie rutyny tańca hip-hopowego
Krok 1. Odlicz piosenkę i swoje ruchy
Profesjonalni tancerze zwykle odliczają piosenki po ośmiu liczbach, aby zapewnić synchronizację tancerzy ze sobą, a choreografowany taniec synchronizuje się z muzyką. Poczuj puls w naturalny sposób i policz od jednego do ośmiu przez całą piosenkę, robiąc notację w tekście, gdzie pada pierwsza, środkowa i ostatnia liczba.
Krok 2. Podziel swoją rutynę na główne ruchy
Kiedy już wyobrazisz sobie swoją rutynę i poczujesz muzykę, prawdopodobnie pojawi się kilka dominujących ruchów, które Twoim zdaniem muszą zostać włączone do rutyny hip-hopowej. Użyj ich jako punktu centralnego. Rozmieść te ruchy w utworze w odpowiednich miejscach, a następnie wymyśl przejścia, które wchodzą lub wychodzą z głównych ruchów.
- Użyj przejść między ruchami, aby zbudować lub uwolnić napięcie.
- Skoordynuj swoje główne ruchy ze swoimi rachunkami, abyś wyraźnie wiedział, w którym miejscu utworu twoi tancerze wykonują określone ruchy.
Krok 3. Pamiętaj, aby dać swoim tancerzom chwilę wytchnienia
Taniec to ciężka aktywność. Dużo łatwiej jest usiąść i pisać pomysły, ale w pewnym momencie twoi tancerze prawdopodobnie będą potrzebować miejsca w rutynie, aby złapać oddech.
Wstawiaj pauzy lub wolniejsze części rutyny pomiędzy, przed lub po wysokoenergetycznych częściach choreografii, aby Twoi tancerze nie sapali
Krok 4. Zapisz swoje ruchy i licz
Teraz, gdy masz już dość pełny obraz historii, którą próbujesz opowiedzieć poprzez ruchy swojej choreografii, główne ruchy choreograficzne, które chcesz uderzyć, oraz przejścia łączące je razem, musisz to wszystko zapisać.
Upewnij się, że uwzględniłeś liczby, aby łatwiej koordynować ćwiczenia choreograficzne i ćwiczone ruchy
Część 3 z 3: Ćwiczenie rutyny tańca hip-hopowego
Krok 1. Ubierz się dla wygody
Ciasne lub obcisłe ubranie może ograniczać zakres ruchów, utrudniając angażowanie całego ciała podczas tańca. Luźne, luźne ubrania są idealne do tańca hip-hopowego. Upewnij się, że masz odzież do ćwiczeń, która jest odpowiednio elastyczna i wygodna.
Trampki lub wysokie topy to dobre buty do tańca hip-hopowego
Krok 2. Rozciągnij się, aby się rozgrzać i zapobiec kontuzjom
Rozciąganie ma dodatkową zaletę dla tancerzy, ponieważ poprawia również elastyczność. Wiele zaawansowanych ruchów tanecznych, a może nawet niektóre w Twojej choreografii, wymagają pewnej dozy elastyczności, więc upewnij się, że Twoi tancerze rozgrzeją się przed treningiem.
Skoncentruj się na rozciąganiu łydek i mięśni czworogłowych
Krok 3. Naucz swoich tancerzy głównych ruchów
Jeśli masz wiele grup, które będą robić różne rzeczy, ucz każdą grupę indywidualnie, aby uniknąć nieporozumień. Niech twoi tancerze zaczynają na indywidualnym poziomie; niektórym zajmie więcej czasu niż innym, aby opanować pewne ruchy.
Gdy ruch zostanie opanowany, pokieruj swoim talentem, aby ćwiczył ruch razem, aby zacząć ćwiczyć bycie zsynchronizowanym
Krok 4. Podziel tancerzy na grupy, aby pracować nad koordynacją ruchu
Wiele układów wymaga skomplikowanego ruchu wśród tancerzy, czasami w szybkim tempie, a nawet w przeskoku! Aby uchronić tancerzy przed uderzaniem głowami, upewnij się, że każdy z nich zna pozycje, które zajmą na parkiecie, znane również jako blokowanie, przed złożeniem całej rutyny.
Krok 5. Połącz całość
Miej oko na kilka pierwszych razy, gdy obserwujesz, jak tancerze wykonują cały układ. Postaraj się zidentyfikować słabe punkty, obszary, w których przesłanie Twojego tańca jest niejasne lub niewyrażalne oraz ruchy, z którymi zmagają się Twoi tancerze. Zwróć także uwagę na sposoby dopracowania procesu.
Powinieneś także odbyć próbę generalną przed głównym wydarzeniem. Niektóre kostiumy, bez względu na to, jak idealnie pasują do Twojej rutyny, nie będą nadawały się do tańca
Porady
- Wiele szkół wyższych i domów kultury oferuje lekcje tańca hip hop na poziomie wstępnym lub zajęcia z produkcji scenicznej, podczas których możesz dowiedzieć się więcej o choreografii.
- Miej pod ręką notatnik, aby zapisywać ruchy, które do ciebie przychodzą.
