Zadaniem DJ-a jest wnoszenie energii na wydarzenie, angażowanie ludzi w muzykę. Aby to zrobić, musisz mieszać ścieżki, aby płynnie przechodziły jedna w drugą. Dobry program audio ułatwia ustawianie utworów w kolejce. Następnie słuchaj uważnie muzyki i używaj sprzętu do miksowania, aby uzyskać idealne przejście.
Kroki
Część 1 z 3: Kolejkowanie utworów
Krok 1. Otwórz program do miksowania dźwięku
Dobry program dla DJ-ów ma przyjazny dla użytkownika interfejs i wiele opcji łączenia utworów. Wiele z tych programów, takich jak Traktor i Serato, jest dołączonych do paneli sterowania. Niektóre programy, takie jak Virtual DJ i Mixxx, są darmowymi opcjami, które mają układ podobny do płatnych produktów. Inną opcją jest djay Pro, który daje możliwość ćwiczenia tworzenia remiksów poprzez strumieniowe przesyłanie utworów z Spotify.
- Niektóre programy produkcyjne umożliwiają również tworzenie ścieżek. Ableton Live jest nieco bardziej skomplikowany niż programy do miksowania, ale wielu popularnych artystów używa go na żywo.
- Wszystkie programy do mieszania są podobne, ale mają różne interfejsy użytkownika i funkcje. Testuj różne programy, aż znajdziesz taki, który Ci się podoba.
Krok 2. Wybierz muzykę z tego samego gatunku, aby ułatwić miksowanie
Utwory, które są do siebie podobne, lepiej ze sobą współgrają. Zacznij na przykład od 2 utworów muzyki house lub 2 utworów hip-hopowych. Wybierz utwory o podobnym brzmieniu i uderz do nich. Im bardziej podobnie brzmią, tym łatwiej je ze sobą łączyć.
- Miksowanie DJ-ów polega na przechodzeniu między utworami. Zawsze staraj się znaleźć utwory, które dadzą Ci możliwość stworzenia własnego, niepowtarzalnego miksu.
- Przejście między utworami różnych gatunków jest możliwe, ale często nie daje to wysokiej jakości miksu DJ-skiego. Nie wiesz, dopóki nie spróbujesz, więc eksperymentowanie z programem DJ-skim może pomóc Ci odkryć wyjątki, o których nikt inny nie pomyślał.
Krok 3. Wybierz nieedytowane utwory z wyraźną jakością dźwięku, aby lepiej miksować
Szukaj klubowych lub rozszerzonych wersji piosenek. Wersje radiowe są często mocno edytowane i nie są odpowiednie dla miejsc, w których występują DJ-e. Edycje radiowe mogą być skrócone, zawierać zmienione teksty lub używać różnych poziomów dźwięku. Uzyskanie wysokiej jakości utworów zapewnia, że Twoje miksy brzmią o wiele bardziej atrakcyjnie.
Posłuchaj całego utworu, aby określić jego jakość dźwięku. Utwory o wyższej szybkości transmisji bitów są zwykle lepsze. Będziesz mógł usłyszeć różnicę między piosenką 128 a 320 kb/s, podobnie jak Twoi odbiorcy
Krok 4. Posłuchaj utworów, aby zidentyfikować ich metrum
Metrum to liczba uderzeń na takt utworu. Większość utworów jest napisana w rytmie 4/4, co oznacza 4 uderzenia ćwierćnutowe na takt. Aby ułatwić sobie miksowanie utworów, trzymaj się utworów, które mają identyczne sygnatury czasowe.
- Świetni DJ-e znają swoje utwory. Zawsze dokładnie słuchaj utworu przed przystąpieniem do jego miksowania. Znajdź metrum, licząc uderzenia.
- Mieszanie utworów z różnymi metrum jest możliwe, ale wymaga uważnego słuchu i zaawansowanych technik. Na początku pracuj z podobnymi utworami, aby przyzwyczaić się do dostępnych narzędzi, a następnie przejdź do trudniejszego materiału.
Krok 5. Ustaw w kolejce utwory obok siebie w programie DJ-skim
Bez względu na to, jakiego programu używasz, po lewej i prawej stronie ekranu będzie miejsce na utwory. Te przestrzenie odpowiadają kontrolkom na twoim sprzęcie DJ-skim. Użyj elementów sterujących po lewej stronie planszy, aby zmienić lewą piosenkę i użyj elementów sterujących po prawej, aby zmienić prawy utwór.
Upewnij się, że wiesz, co robią wszystkie przyciski na kontrolerze. Do efektywnego miksowania utworów potrzebne będą regulatory głośności i suwaki
Część 2 z 3: Przejście między utworami
Krok 1. Zacznij odtwarzać pierwszą piosenkę z listy odtwarzania
Naciśnij przycisk odtwarzania na elementach sterujących, aby rozpocząć 1 z piosenek. Sprawdź poziomy głośności i suwaki. Upewnij się, że wszystko brzmi idealnie i że następna piosenka jest gotowa do przejęcia po zakończeniu pierwszego utworu.
Obserwuj ekran komputera, aby sprawdzić, który utwór jest aktywny. Wiele programów nagrywa fale dźwiękowe, co pozwala na śledzenie rytmu. Śledź rytm, aby dowiedzieć się, kiedy zacząć zmieniać utwory
Krok 2. Zsynchronizuj ścieżkę o niższym tonie z rytmem ścieżki wyższej
Wiele nowoczesnych elektronicznych programów dla DJ-ów ma przyciski „synchronizacji”. Naciśnij przycisk synchronizacji, aby dostosować utwory do tego samego tempa. Poszukaj na ekranie liczb wskazujących tempo każdego utworu lub prędkość, z jaką będzie odtwarzany. Gdy tempa są takie same, utwory są odtwarzane z tą samą szybkością i łatwiej jest się między nimi przełączać.
- Synchronizacja utworów jest trudniejsza, gdy używasz starszego sprzętu, takiego jak gramofony. Musisz monitorować odtwarzane utwory. Załóż słuchawki, słuchaj uważnie, a następnie dokonaj regulacji, obracając pokrętła wzmocnienia na mikserze.
- Jeśli synchronizujesz utwory ręcznie, dostosuj utwór, który ma niższy wokal lub mniej wysokich nut. Kiedy zwolnisz szybszy utwór, tonacja się zmieni, a zmiany tonacji będą bardziej widoczne w wyższych nutach.
Krok 3. Otwórz oba kanały audio, przesuwając crossfader na środek
Kontynuuj odtwarzanie pierwszego utworu, aż zbliżysz się do jego końca, a następnie zacznij konfigurować sprzęt do nowego utworu. Gdy pokrętło crossfadera znajduje się w środku ścieżki, otwiera równo lewy i prawy kanał audio. Drugą piosenkę będzie można usłyszeć zaraz po naciśnięciu przycisku odtwarzania.
Inną opcją jest zignorowanie crossfadera i ręczne dostosowanie obu kanałów audio. Poszukaj pokręteł upfader kanałów po bokach płyty. Obsługuj pokrętło dla utworu, którego aktualnie nie odtwarzasz. Pociągnij go, aby otworzyć kanał audio
Krok 4. Rozpocznij nową piosenkę w rytmie pod koniec starej piosenki
Poczekaj, aż znacząca część pierwszej piosenki, na przykład podczas refrenu instrumentalnego, zostanie zagrana w drugiej. Dopasuj utwory do rytmu, aby się nie kolidowały. Graj dalej obok siebie, gdy pierwsza piosenka zbliża się do końca.
Słuchaj obu utworów przez słuchawki. Gdy piosenki są odtwarzane na głos, na przykład w zatłoczonym klubie, słychać opóźnienie. Dźwięk, który słyszysz w słuchawkach, jest dokładniejszy, co zapewnia właściwe wyrównanie rytmów
Krok 5. Dostosuj ustawienia głośności i korekcji, aby odtworzyć nowy utwór
Najpierw użyj regulacji głośności, podnosząc drugi utwór do słyszalnego poziomu odpowiadającego pierwszemu. Następnie użyj elementów sterujących korektora (EQ), aby dokonać precyzyjnej regulacji dźwięku. EQ umożliwia zmianę różnych częstotliwości, na przykład zmianę poziomu basów lub sopranów w utworze.
- Oglądaj miernik dźwięku kanału na ekranie. Upewnij się, że przez większość czasu pozostaje „na żółto” lub pośrodku miernika oznaczonego kolorem. Kiedy dźwięk staje się zbyt wysoki i przechodzi „na czerwono”, dźwięk ulega zniekształceniu. Jeśli nie masz mierników dźwięku kanału, obserwuj główny miernik głośności.
- Spędź dużo czasu z kontrolkami EQ w domu, ćwicząc swoje miksy. Chociaż masz dużo czasu na dostosowanie drugiej ścieżki dźwiękowej, nadal musisz uważać z nimi w ustawieniu na żywo, aby nie zakłócały jakości dźwięku.
Krok 6. Połącz ścieżki razem za pomocą suwaków
Zacznij przesuwać pasek crossfadera w stronę odpowiedzialną za nowy utwór. Jeśli używasz ręcznego sterowania kanałami, przesuń oba pokrętła do około 75%. Słuchaj muzyki, aby upewnić się, że poziom dźwięku pozostaje spójny.
Użyj głównego miernika głośności, aby monitorować ogólny poziom dźwięku miksu. Jeśli głośność spadnie zbyt nisko, zbyt szybko ściszyłeś dźwięk
Krok 7. Zanikaj starą ścieżkę, zachowując ogólną głośność nowej ścieżki
Zdejmij słuchawki, jeśli je nosisz, i obserwuj wskaźnik głośności głównej. Posłuchaj rytmu muzyki. Powoli zwiększ poziom dźwięku nowej piosenki. Jednocześnie zmniejsz poziom dźwięku dla starego utworu, aby zakończyć przejście.
Idealne przejście jest płynne. Rytm nigdy się nie zatrzymuje, a słuchacze wciąż tańczą. Jeśli słyszysz zanikający dźwięk lub nagłe zmiany utworu, oznacza to, że przejście nie zostało wystarczająco dobrze zsynchronizowane. Ćwicz z piosenkami, aby to poprawić
Część 3 z 3: Tworzenie lepszych miksów
Krok 1. Użyj tekstów jako okazji do przejścia podczas sekcji wokalnych
Frazy liryczne są jak punkty orientacyjne w piosenkach. Często służą jako świetne narzędzie pomagające śledzić piosenkę. Zapamiętaj słowa na początku i na końcu każdej piosenki, licząc uderzenia w tych sekcjach. Następnie aktywuj drugi utwór, aby odejść od pierwszego utworu.
Przechodzenie między sekcjami instrumentalnymi jest znacznie łatwiejsze. W przypadku odcinków lirycznych trzeba znaleźć naturalne miejsce przejścia, na przykład na końcu refrenu. Załaduj nowy utwór na drugi kanał audio, przygotowując go wcześniej do przejścia
Krok 2. Usuń bas z zanikających utworów, aby wygładzić przejścia
Gwałtowne dźwięki basu są problemem, gdy utwory są odtwarzane w tym samym czasie. Głośność dźwięku staje się przytłaczająca, przez co dźwięk brzmi okropnie. Zwykle nie można ich połączyć, odtwarzając je razem, więc użyj regulatorów EQ na mikserze, aby obciąć basy, jednocześnie wyciszając utwór, który chcesz zatrzymać.
Standardowy kontroler DJ ma 3 pokrętła EQ kontrolujące niskie, średnie i wysokie częstotliwości na każdym pokrętle. Pociągnij pokrętło niskich częstotliwości w dół, aby wyciszyć basy
Krok 3. Dodaj efekty do przejść, aby nadać im osobowość i różnorodność
Przejścia w długiej liście odtwarzania są zwykle monotonne, więc DJ-e dodają efekty specjalne. Kontrolery miksowania DJ mają przyciski do efektów, takich jak pogłos, echo i filtry. Połącz efekty z zanikającymi kontrolkami, aby utrzymać publiczność na nogach.
- Pogłos sprawia, że głosy brzmią głośniej i bogatsze. Może również sprawić, że muzyka będzie brzmieć industrialnie, co często dobrze sprawdza się w utworach techno i house.
- Użyj echa, aby podkreślić rytm. Podczas gdy rytm rozbrzmiewa echem, wyciszaj piosenkę i wracaj mocny rytmem z nowej piosenki. To także dobry sposób na ukrycie niedoskonałych przejść.
- Efekty takie jak filtry nadają muzyce inny ton. Filtry to w zasadzie regulatory EQ, których używasz do oddzielania częstotliwości w ścieżce. Filtr może na przykład wyizolować wysokie wokale i uczynić je bardziej intensywnymi.
Krok 4. Twórz własne remiksy, aby uzyskać wyjątkowe utwory i przejścia
Remiksy obejmują modyfikację istniejących utworów, na przykład edycję dźwięków, zapętlanie segmentów lub łączenie różnych utworów. Potrzebujesz programu do edycji dźwięku, takiego jak Audacity lub Ableton Live. Po utworzeniu ścieżek dodaj je do kolejki miksowania i przechodź między nimi tak, jak zwykle.
- Remiksy dają możliwość dostosowania utworów. Na przykład połącz ze sobą mniejsze fragmenty różnych piosenek, a następnie wykonaj spektakularne przejścia między nimi na żywo, aby utrzymać publiczność w napięciu.
- Użyj remiksu na żywo, jak każdej normalnej piosenki. Spróbuj uzupełnić remiks różnymi efektami i modulacjami głośności z regulatorów miksowania.
Krok 5. Nagrywaj miksy i publikuj je online, aby zwiększyć swoją obserwację
Ćwicząc przeglądanie całej listy utworów w domu, użyj programu do edycji audio, aby nagrać siebie. Następnie prześlij swoją unikalną mieszankę do witryny takiej jak Mixcloud lub Soundcloud. Masz szansę rozszerzyć swoją pracę bez konieczności wychodzenia do najbliższego klubu.
Przesyłanie stron internetowych to świetny sposób na doskonalenie umiejętności miksowania. Przeczytaj opinie słuchaczy, aby zobaczyć, co musisz poprawić
Porady
- Kupuj i pobieraj utwory, aby mieć oficjalną licencję na ich używanie. Pobieraj je z legalnych źródeł, takich jak witryny wytwórni płytowych, lub trzymaj się utworów z domeny publicznej z witryn bezpłatnej dystrybucji.
- Przycisk synchronizacji w nowoczesnych mikserach DJ to kontrowersyjny temat. To znacznie ułatwia miksowanie, ale wielu DJ-ów preferuje ręczne sterowanie. Korzystanie z ręcznych elementów sterujących pomaga również rozwinąć lepsze ucho do manipulacji muzyką i dźwiękiem.
- Ćwicz tak często, jak możesz. Miksowanie DJ to umiejętność, a nauka kontrolowania ścieżek dźwiękowych wymaga czasu. Ustaw muzykę w pętlę i poćwicz wpływanie na nią za pomocą miksera.