Czytanie poezji może być trudne, ale nauka ostrożnego poruszania się po wierszu jest również bardzo satysfakcjonująca. Uważne przeczytanie wiersza może pomóc ci lepiej zrozumieć i cieszyć się wierszem. Jeśli czytasz wiersz, aby go przeanalizować, przeczytaj go na głos kilka razy, aby lepiej zrozumieć, w jaki sposób słowa, dźwięki, struktura i obrazy wiersza współpracują ze sobą, tworząc znaczenie. Jeśli masz zamiar przeczytać wiersz na głos, czytaj powoli, wyświetlaj swój głos i postępuj zgodnie z interpunkcją. Podobnie, używaj tonu głosu, gestów i tempa, aby zabawiać publiczność podczas wykonywania wiersza.
Kroki
Metoda 1 z 3: Czytanie wiersza do analizy
Krok 1. Zeskanuj wiersz, aby zidentyfikować jego formę, rytm i metrum
Skanowanie wiersza pomaga zrozumieć jego strukturę, co ułatwia rozpoznanie pomysłów i obrazów poety. Zwróć uwagę, ile wierszy jest w każdej zwrotce, a także ile zwrotek jest w wierszu. Posłuchaj dźwięku wiersza i zauważ, jak poeta używa rymu, jeśli w ogóle. Policz sylaby w każdym wierszu i zaznacz, czy są akcentowane, czy nieakcentowane. Na koniec zaznacz powtarzające się słowa lub wiersze.
- Użyj „/” dla sylab akcentowanych i „u” dla sylab nieakcentowanych. Jeśli zauważysz wzór sylab akcentowanych i nieakcentowanych, narysuj linie, aby zaznaczyć za każdym razem, gdy wzór się powtarza. Są to tak zwane stopy i mogą pomóc ci zidentyfikować metrum wiersza.
- Zaznacz koniec każdego wiersza kolejnymi literami, aby wskazać schemat rymowany wiersza. Na przykład, słowo na końcu pierwszego wiersza będzie brzmiało „A”, to jeśli drugi wiersz kończy się słowem rymującym się z rymem z pierwszego końca, zaznacz je również „A” lub „B”, jeśli słowa nie rymują się.
- Twój skan pomoże ci ustalić formę, jeśli poeta jej używał. Na przykład wierszem może być sonet, villanelle, rondeau, ballada lub haiku. Wiersz, który nie ma regularnego metrum ani schematu rymu, nazywa się wierszem wolnym, co jest powszechne we współczesnej poezji.
- Twój skan pomoże ci również dowiedzieć się, czy wiersz jest formalny czy nieformalny na podstawie słów, których użył poeta, czy poeta przestrzegał ścisłego schematu rymowania i jak często poeta różnił się od ustalonego metrum.
- Pomyśl o epoce, w której może należeć wiersz. Co forma, język i temat mówią ci o okresie, w którym został napisany?
Krok 2. Przeczytaj wiersz powoli co najmniej 3 razy
Musisz przeczytać wiersz kilka razy, aby lepiej go zrozumieć i zobaczyć, co robi. Skoncentruj się na brzmieniu wiersza za pierwszym razem, gdy go czytasz po raz pierwszy, następnie zanotuj obrazy w wierszu po raz drugi, a następnie skup się na narracji za trzecim razem. Przy każdym czytaniu zagłębiaj się w wiersz, aby pomóc ci określić jego znaczenie.
- Pamiętaj, że najlepiej jest czytać sobie wiersz na głos, oceniając go, nawet jeśli musisz go czytać po cichu. Usłyszenie dźwięków wiersza jest niezbędne do lepszego jego zrozumienia.
- Podczas pierwszego czytania nie próbuj domyślać się, co oznacza wiersz. Po prostu weź słowa i sposób ich przedstawienia. Stwórz pierwsze wrażenie wiersza na podstawie tylko tego, co widzisz na papierze.
Krok 3. Przestudiuj zdania w wierszu, a nie tylko wiersze
Większość wierszy zawiera znaki interpunkcyjne, które pokazują, gdzie się zatrzymać i gdzie kończy się pomysł. Rozważ każde pełne zdanie jako jeden zunifikowany pomysł, niezależnie od tego, gdzie występują łamania wierszy. Następnie wróć i oceń, jak podziały wierszy mogą dodać do znaczenia każdego zdania.
- Jeśli wiersz nie zawiera interpunkcji, skup się na przerwach wiersza i na tym, co poeta próbuje przekazać. Zwróć uwagę, gdzie podczas czytania wiersza mogą wystąpić naturalne przerwy.
-
Na przykład zauważ, jak interpunkcja w tym krótkim wierszu wskazuje, gdzie kończą się zdania:
- przyniosłem ci fiołek,
- I odszedł
- To na twoim werandzie
- Na rano.
- Idąc do domu o zachodzie słońca,
- Widziałem podarte płatki
- Pływak
- Na letnim wietrze -
- Łodyga zmiażdżona,
- Zapomniany na ziemi.
Krok 4. Dodaj adnotacje do wiersza, pisząc notatki i pytania na marginesach
Adnotacje pomagają lepiej zrozumieć tekst, ponieważ umieszczasz pomysły we własnych słowach. Zapisz, co według Ciebie może oznaczać każda strofa, a także wszystko, co zauważysz w tym fragmencie. Bądź tak szczegółowy, jak to tylko możliwe, kiedy robisz notatki. Pamiętaj, że możesz dodać więcej notatek, czytając wiersz więcej razy.
- Zakreśl lub podkreśl powtarzające się linie i frazy lub linie, które Cię wyróżniały.
- Narysuj strzałki, aby połączyć pomysły, które Twoim zdaniem są podobne.
- Zanotuj uczucia, które czerpiesz z wiersza lub pomysły, które przychodzą ci do głowy.
Krok 5. Podkreśl i wyszukaj słowa lub fragmenty, których nie rozumiesz
Podczas czytania często spotykasz słowa, których nie znasz. Nie pomijaj tego słowa, ponieważ poeta prawdopodobnie wybrał to konkretne słowo z jakiegoś powodu. Zrozumienie słowa pomoże ci zrozumieć, co mówi poeta lub narrator.
Możesz wyszukać słowo w słowniku lub w Internecie
Krok 6. Zidentyfikuj tematy wiersza, aby zrozumieć znaczenie
Wiersz będzie miał jeden lub więcej tematów, takich jak strata, miłość lub jedność. Tematy są podstawowymi wiadomościami lub głównymi pomysłami w wierszu. Temat jest sednem znaczenia wiersza. Oto kilka pytań, które pomogą Ci znaleźć motyw:
- Jaki jest temat wiersza?
- Kim jest narrator wiersza?
- Jaki jest stosunek poety lub narratora do tematu?
- Jakie wydarzenia dzieją się w wierszu?
- Jakie obrazy przedstawia wiersz?
- Gdzie odbywa się wiersz?
- Dlaczego poeta mógł napisać ten wiersz?
- Czy wiersz został napisany w określonych okolicznościach?
- Do kogo skierowany jest wiersz?
Krok 7. Przeanalizuj obrazy wiersza, aby lepiej zrozumieć jego przesłanie
Poeci używają obrazów, aby wywoływać zmysły, abyś mógł odnieść się do wiadomości zawartych w ich wierszu. Analiza obrazów pomoże ci lepiej zrozumieć przesłanie i tematy wiersza. Zwróć uwagę na użycie języka figuratywnego w wierszu. Co opisuje wiersz? Jakie obrazy pojawiają się w twojej głowie, gdy czytasz wiersz? Zwróć uwagę na te obrazy na marginesach i wykorzystaj je, aby pomóc ci przeanalizować wiersz.
- Na przykład możesz podświetlić wszystkie opisowe słowa i przeanalizować, co sugerują.
- W powyższym krótkim wierszu o fiołku można było zauważyć obraz świeżego fioletu kontra obraz rozdartych płatków i zmiażdżonej łodygi kwiatu. Podobnie początek wiersza nawiązuje do poranka, który jest początkiem. Koniec wiersza wspomina o zachodzie słońca, który jest końcem.
Krok 8. Zdecyduj, co sugeruje tytuł wiersza o samym wierszu
Niektórzy poeci używają tego tytułu, aby dać ci wgląd w to, o czym jest wiersz lub co zainspirowało wiersz. Po kilkukrotnym przeczytaniu wiersza wróć i ponownie przeczytaj tytuł. Zastanów się, dlaczego poeta mógł wybrać ten tytuł. Jak to zmienia lub wzmacnia dotychczasową interpretację wiersza? Przeczytaj wiersz ponownie po ponownym przeczytaniu tytułu.
- Czasami tytuł może być wierszem lub słowem z wiersza. Jednak tytuł może wydawać się niezwiązany z wierszem, co może zmienić sposób, w jaki go interpretujesz.
- Na przykład powiedzmy, że tytuł wiersza o fiołku brzmi „Fiolet”. Ten tytuł nie mówi dużo więcej o wierszu, niż wynika z jego przeczytania. Jednak tytuł wiersza może brzmieć „Bez przebaczenia”, co mówi więcej o wierszu. Tytuł ten sugeruje, że wiersz opowiada o próbie zadośćuczynienia poprzez ofiarowanie kwiatu, który został odrzucony przez odbiorcę.
Metoda 2 z 3: Czytanie wiersza na głos
Krok 1. Czytaj powoli
Ważne jest, aby zachować tempo podczas czytania wiersza, aby mieć szansę na przetworzenie słów i zauważenie drobnych szczegółów wiersza. Aby zwolnić tempo, podczas czytania weź głębokie oddechy.
Jeśli spieszysz się z wierszem, nie odczujesz w pełni dźwięku i rytmu wiersza
Krok 2. Wypowiedz każde słowo w wierszu
Upewnij się, że wypowiadasz każdą sylabę każdego słowa, ponieważ jest to ważne dla metrum wiersza. Niech każdy dźwięk stoi sam, tak aby rytm wiersza był jak najbardziej zbliżony do intencji poety.
- Każda sylaba i dźwięk przyczynią się do rytmu wiersza.
- Skoncentruj się na brzmieniu i rytmie słów.
Krok 3. Pauza przy interpunkcji, a nie łamaniu wiersza
Wiersze mogą być trudne do przeczytania, ponieważ wiersze łamią się w środku zdania. Nie zatrzymuj się na przerwach w wierszu, ponieważ to sprawia, że wiersz brzmi nierówno i jest trudny do zrozumienia. Zamiast tego przeczytaj podziały wierszy i zatrzymaj się lub zatrzymaj na interpunkcji.
- Pauza na przecinkach lub myślnikach. Zatrzymaj się całkowicie na chwilę, gdy dojdziesz do kropki lub średnika.
- Jeśli wiersz nie zawiera interpunkcji, potraktuj łamanie wierszy jako potencjalne punkty pauzy. Zdecyduj, jak długa pauza jest odpowiednia dla tego wiersza.
Krok 4. Włącz emocje do swojego czytania, ale nie dramatyzuj
Wykorzystaj emocje wywołane przez poetę, aby poprawić swoją lekturę wiersza. Nie próbuj jednak odgrywać wiersza. Czytanie powinno pozwolić, by wiersz przemówił sam za siebie.
Na przykład możesz użyć ciepłego, tęsknego tonu do wiersza miłosnego lub wstrzyknąć trochę wściekłości podczas czytania gniewnego wiersza
Metoda 3 z 3: Wykonywanie wiersza
Krok 1. Podczas występu nawiąż kontakt wzrokowy z publicznością
Nie musisz nawiązywać stałego kontaktu wzrokowego, ale nie patrz na podłogę ani na swoje ręce. Twój występ będzie bardziej wciągający, jeśli spojrzysz na tłum.
Spróbuj nawiązać kontakt wzrokowy z każdą osobą z publiczności, jeśli możesz
Krok 2. Wypowiedz i wyświetl każde słowo wiersza
Kiedy ludzie słuchają, jak wykonujesz wiersz, muszą wyraźnie słyszeć każdy dźwięk słów. Mów powoli i wypowiadaj każdy dźwięk lub sylabę w każdym słowie. Upewnij się, że mówisz z brzucha, aby cała publiczność mogła Cię usłyszeć.
Nie spiesz się z wierszem, ponieważ utrudni to widzom jego zrozumienie
Krok 3. Napełnij swój wiersz postawą lub emocjami
Przekaż uczucia narratora, czy to ty, inny poeta, czy poetycki głos. Postawa lub emocja, którą wprowadzasz do wiersza, powinna dodać do jego znaczenia lub sposobu, w jaki publiczność postrzega wiersz.
Wybierz postawę lub emocję, która wydaje się naturalna dla Ciebie i wiersza. Nie próbuj tego na siłę, ponieważ będzie to wydawać się nieautentyczne dla twoich odbiorców
Krok 4. Zatrzymaj się, gdy chcesz stworzyć napięcie lub zwrócić uwagę
Nadal powinieneś robić pauzę z interpunkcją, tak jak robisz to, gdy czytasz wiersz na głos. Możesz jednak również użyć pauz, aby zbudować dramat w swoim wierszu lub pozwolić, aby pomysł odbił się echem wśród twoich słuchaczy. Używaj tych przerw oszczędnie.
- Najlepiej przećwicz to wcześniej. Zastanów się, co chcesz, aby czytelnik wydobył z twojego wiersza, a następnie użyj pauzy, aby pomóc ci stworzyć to uczucie.
- Nie używaj zbyt wielu pauz, ponieważ może to sprawić, że Twój wiersz będzie brzmiał nierówno.
Krok 5. Zmieniaj prędkość, aby budować napięcie lub okazywać emocje
Ważne jest, aby mówić wystarczająco wolno, aby Twoi odbiorcy mogli Cię zrozumieć. Możesz jednak zmieniać tempo, aby utrzymać uwagę odbiorców i wytworzyć lub rozładować napięcie.
- Na przykład możesz zwiększyć prędkość, gdy w wierszu narastają emocje lub budować napięcie, gdy dochodzisz do punktu kulminacyjnego wiersza.
- Z drugiej strony spowolnienie tempa może wywołać uczucie spokoju lub zdecydowania.
Krok 6. Używaj gestów i mimiki twarzy, kiedy jest to właściwe
Może to zwiększyć twoją wydajność i pomóc w zobrazowaniu znaczenia wiersza. Utrzymuj proste gesty i używaj ich, aby dodać do tego, co mówisz. Zmień wyraz twarzy, aby pokazać emocje w swoim wierszu.
- Twoje gesty i mimika powinny wyglądać naturalnie.
- Jeśli planujesz używać dużo gestów, sfilmuj się przed wykonaniem wiersza, aby upewnić się, że wygląda naturalnie.
Krok 7. Zapamiętaj swój wiersz, aby poprawić swoją wydajność
Najlepiej zapamiętać swój wiersz, aby nie kusić go po prostu przeczytanie go ze strony. Twój występ będzie lepszy, jeśli znasz wiersz na pamięć. Nie pozwól jednak, aby nieznajomość wiersza powstrzymała cię od występu.
Nadal możesz zabrać ze sobą wiersz na scenę podczas czytania. W ten sposób możesz odwołać się do wiersza, jeśli utkniesz lub jako część swojego występu
Krok 8. Ćwicz swój wiersz przed lustrem lub na wideo
Najlepszym sposobem na odniesienie sukcesu w poezji performance jest dużo praktyki. Obserwuj gesty i mimikę, które wykonujesz, i zauważ, gdzie należy wprowadzić zmiany. Posłuchaj, jak brzmi Twój głos i w razie potrzeby dostosuj ton, głośność i prędkość.
Im więcej wykonasz, tym lepiej dostaniesz. Trzymaj się poezji performansu, jeśli jest to dla ciebie coś ważnego. Rozpoczęcie pracy może być trudne, ale z czasem stanie się łatwiejsze
Porady
- Zwrotka to zgrupowanie wierszy w wierszu. Pomyśl o strofie jako o „akapicie” w wierszu.
- Metr wiersza jest wzorem lub rytmem sylab.
- Jeśli chcesz czytać własną poezję podczas otwartych mikrofonów lub odczytów poezji, pomocne jest obserwowanie, jak robią to inni, aby poczuć, czego się oczekuje. Możesz oglądać filmy online lub udać się na lokalne odczyty przed zarejestrowaniem się.
- Jeśli jesteś nowy w poezji, zacznij od współczesnej poezji pisanej przez poetów z twojego pokolenia. Najłatwiej jest zrozumieć odniesienia z własnego okresu, dzięki czemu będziesz w stanie lepiej odnieść się do wierszy.
- Nie oczekuj, że w wierszach znajdziesz „ukryte znaczenia”. Zamiast tego rozważ znaczenie każdej linijki, wrażenie, jakie wywiera na tobie wiersz, oraz obrazy, które wiersz tworzy w twoim umyśle.
